Bạn muốn biết làm thế nào để biến những ý tưởng sáng tạo của mình thành những bộ phim hoạt hình sống động? Bạn tò mò về những công việc cụ thể trong ngành hoạt hình? Bài viết này sẽ giải đáp tất cả những thắc mắc của bạn, giúp bạn hiểu rõ hơn về thị trường việc làm, các kỹ năng cần thiết và cơ hội phát triển sự nghiệp trong lĩnh vực hoạt hình.
Bạn đã bao giờ thắc mắc làm thế nào để một nhân vật hoạt hình có thể di chuyển một cách mượt mà và biểu cảm? Hay một cảnh quay hoành tráng được tạo ra như thế nào? Đằng sau những thước phim hoạt hình đầy màu sắc là sự đóng góp của rất nhiều người với những vai trò khác nhau. Trong Phần 1 của series này, chúng ta sẽ cùng khám phá những vị trí công việc đầu tiên trong ngành hoạt hình, cụ thể hơn là ở giai đoạn tiền kỳ (Pre-Production), cũng như những thông tin bạn cần nắm chắc trước khi quyết định trở thành một nhân sự của lĩnh vực đầy tiềm năng này..
Nguồn ảnh: gamedevedesign
Hoạt hình: Định nghĩa và lợi ích trong thời đại số ngày nay?
Nói đơn giản, hoạt hình là kỹ thuật tạo ra chuyển động cho những hình ảnh tĩnh để kể một câu chuyện hoặc thể hiện hành động. Có rất nhiều kiểu hoạt hình khác nhau, bao gồm:
- Hoạt hình truyền thống
- Hoạt hình 2D
- Hoạt hình 3D
- Stop motion
- Đồ họa chuyển động
Để hiểu thêm về định nghĩa của từng loại hoạt hình cũng như lịch sử kể từ khi lần đầu hoạt hình được phát minh, mời bạn xem thêm bài viết: Motion Graphics – Animation: Lịch sử và định nghĩa.
Hoạt hình đã và đang được ứng dụng rộng rãi trong nhiều lĩnh vực của ngành truyền thông giải trí. Trong ngành điện ảnh, hoạt hình đã tạo ra những bộ phim hoạt hình, phim khoa học viễn tưởng và các bộ phim bom tấn với những hình ảnh đẹp mắt và những câu chuyện hấp dẫn. Trong ngành game, hoạt hình là nền tảng để tạo ra những trò chơi điện tử với đồ họa chân thực và gameplay hấp dẫn, mang đến cho người chơi những trải nghiệm tuyệt vời. Ngoài ra, hoạt hình còn được ứng dụng rộng rãi trong quảng cáo, truyền hình, kiến trúc và thậm chí cả y tế. Nhờ hoạt hình, các doanh nghiệp có thể tạo ra những quảng cáo ấn tượng và thu hút, các kiến trúc sư có thể trình bày ý tưởng thiết kế một cách sinh động và trực quan, và các bác sĩ có thể mô phỏng các ca phẫu thuật một cách chi tiết.
Với sự phát triển của công nghệ, hoạt hình ngày càng trở nên hoàn thiện hơn. Các công nghệ như Real-time rendering, Virtual Reality và Augmented Reality đã mở ra những tiềm năng mới cho hoạt hình 3D, giúp chúng ta có những trải nghiệm tương tác và chân thực hơn. Bên cạnh đó, sự phát triển của trí tuệ nhân tạo cũng đang góp phần vào việc tạo ra những nhân vật hoạt hình thông minh và có khả năng tương tác với người dùng.
Nguồn ảnh: virtualinfocom
Những điều bạn cần biết về nghề hoạt hình
Như đã định nghĩa phía trên, nghề hoạt hình liên quan đến việc tạo ra các hình ảnh, nhân vật và câu chuyện hoạt hình bằng cách sử dụng nhiều kỹ thuật và công cụ khác nhau. Hoạt hình truyền thống thường được thực hiện bằng cách vẽ tay, nhưng các phong cách hoạt hình mới hơn được thực hiện thông qua phần mềm máy tính và các công cụ chuyên dụng.
Là một họa sĩ làm việc trong lĩnh vực hoạt hình, bạn thường sẽ chịu trách nhiệm tạo ra các nhân vật, nền (background) và các yếu tố khác trong một tác phẩm hoạt hình. Và tùy thuộc vào phần nào của quy trình sản xuất mà bạn tham gia, sự nghiệp hoạt hình của bạn cũng có thể bao gồm:
- Thiết lập quy trình làm việc
- Điều phối các nhóm artist
- Làm việc trong khâu hậu kỳ và chuẩn bị cho phát hành của một tác phẩm
Để trở thành một artist hoạt hình thành công, bạn cần sở hữu một sự kết hợp hoàn hảo giữa tài năng nghệ thuật và kỹ năng kỹ thuật. Ngoài đam mê và sự kiên trì, bạn cần trang bị cho mình một hành trang kiến thức và kỹ năng toàn diện. Nền tảng nghệ thuật là yếu tố cốt lõi. Khả năng vẽ tay, hình họa giúp bạn tạo ra các hình ảnh, nhân vật và cảnh vật sống động. Hiểu biết về màu sắc, ánh sáng và bóng tối sẽ giúp bạn tạo ra những tác phẩm đẹp mắt và giàu cảm xúc. Bên cạnh đó, kỹ năng thiết kế nhân vật, môi trường và các yếu tố đồ họa khác cũng vô cùng quan trọng.
Nguồn ảnh: beforesandafters
Hiểu biết về hoạt hình là yếu tố không thể thiếu. Bạn cần nắm vững 12 nguyên tắc hoạt hình để tạo ra chuyển động mượt mà và chân thực. Thành thạo các phần mềm hoạt hình như Adobe Animate, Autodesk Maya, Blender… sẽ giúp bạn hiện thực hóa ý tưởng của mình.
Kỹ năng kể chuyện là yếu tố giúp bạn tạo ra những tác phẩm có ý nghĩa. Bạn cần biết cách xây dựng một câu chuyện hấp dẫn, tạo ra các nhân vật có chiều sâu và sử dụng hình ảnh để truyền tải thông điệp một cách hiệu quả. Bên cạnh đó, kỹ năng làm việc nhóm và giải quyết vấn đề cũng rất quan trọng trong môi trường làm việc chuyên nghiệp. Bạn cần có khả năng giao tiếp tốt, làm việc nhóm hiệu quả và tìm ra giải pháp cho các vấn đề phát sinh.
Cuối cùng, kỹ năng tự học và cập nhật kiến thức là yếu tố giúp bạn luôn đi đầu trong lĩnh vực này. Công nghệ và xu hướng trong ngành hoạt hình luôn thay đổi, vì vậy bạn cần không ngừng học hỏi và nâng cao bản thân.
Đào tạo và mức lương
Bạn không nhất thiết phải có bằng đại học để theo đuổi sự nghiệp hoạt hình. Điều này thật tuyệt vời vì bạn có thể tiết kiệm được nhiều chi phí và thời gian. Thay vào đó, điều quan trọng nhất là bạn có một portfolio ấn tượng, thể hiện rõ năng lực và đam mê của bạn.
Bạn hoàn toàn có thể học hỏi và rèn luyện kỹ năng hoạt hình thông qua các khóa học trực tuyến và workshop chuyên nghiệp. Những khóa học này rất linh hoạt, cho phép bạn học tập theo tốc độ của riêng mình và tiết kiệm được một khoản chi phí đáng kể. Thậm chí, bạn còn có cơ hội được học hỏi từ các chuyên gia trong ngành và nhận được những lời khuyên hữu ích cho sự nghiệp của mình.
Nguồn ảnh: todakacademy
Tại Việt Nam, Arena Multimedia là một trong những địa chỉ uy tín hàng đầu để bạn theo học các khóa học 3D. Với kinh nghiệm nhiều năm trong lĩnh vực đào tạo thiết kế đồ họa và kỹ xảo 3D, Arena đã giúp hàng ngàn học viên trang bị đầy đủ kiến thức và kỹ năng để thành công trong ngành công nghiệp sáng tạo. Arena Multimedia cung cấp chương trình đào tạo 3D chuyên sâu, được thiết kế theo chuẩn quốc tế. Tại đây, bạn sẽ được trang bị kiến thức nền tảng vững chắc về lý thuyết và thực hành, làm quen với các phần mềm 3D chuyên dụng như 3ds Max, Maya,… và trực tiếp thực hành trên các dự án thực tế.
Đội ngũ giảng viên của Arena đều là những chuyên gia giàu kinh nghiệm trong ngành, đảm bảo truyền đạt kiến thức một cách hiệu quả và cập nhật những xu hướng mới nhất. Với cơ sở vật chất hiện đại, bạn sẽ được học tập trong môi trường chuyên nghiệp, đầy đủ tiện nghi. Không chỉ vậy, khi tham gia học tại Arena, bạn còn được hòa mình vào một cộng đồng học viên lớn mạnh. Tại đây, bạn có cơ hội học hỏi, trao đổi kinh nghiệm với những người cùng đam mê và nhận được sự hỗ trợ nhiệt tình từ đội ngũ giảng viên.
Mức lương của một họa sĩ hoạt hình có thể nói là rất hấp dẫn. Theo Glassdoor, mức lương trung bình hiện nay là khoảng 71.000 USD. Tuy nhiên, mức lương cụ thể còn phụ thuộc vào nhiều yếu tố như quy mô công ty, vị trí địa lý và kinh nghiệm làm việc của bạn. Với sự phát triển của ngành công nghiệp giải trí, nhu cầu về các họa sĩ hoạt hình tài năng ngày càng tăng cao, mở ra nhiều cơ hội việc làm hấp dẫn.
Nguồn ảnh: AWN
Theo anh Võ Huy Giáp (Chuyên gia trong ngành 3D Animation tại Việt Nam) chia sẻ trong buổi livestream hướng nghiệp về ngành VFX – 3D – GAMES, cho biết mức lương trung bình của các Artist nói chung trong ngành 3D Animation tại Việt Nam sẽ được chia theo các cấp độ như sau:
- Mức độ Trainee/Intern (vừa học vừa làm): Khoảng 4.000.000 đồng/tháng.
- Sinh viên mới ra trường, làm việc chính thức: Khoảng 9.000.000 đồng/tháng.
- Mức độ Junior: Khoảng từ 12.000.000 – 15.000.000 đồng/tháng.
- Mức độ Senior: Khoảng từ 15.000.000 – 50.000.000 đồng/tháng.
- Mức độ Supervisor: Khoảng từ 50.000.000 đồng trở lên.
Tóm lại, để trở thành một họa sĩ hoạt hình thành công, bạn cần có niềm đam mê, tài năng và sự kiên trì. Vì thế, hãy bắt đầu bằng việc xây dựng một portfolio ấn tượng, tham gia các khóa học và không ngừng học hỏi để nâng cao kỹ năng của mình.
Vì sao ngành hoạt hình rất được người trẻ yêu thích?
Ngành hoạt hình đang là một trong những lĩnh vực sáng tạo thu hút nhất hiện nay. Sự phát triển của công nghệ và sự phổ biến của các nền tảng trực tuyến đã tạo ra nhu cầu ngày càng lớn đối với các sản phẩm hoạt hình. Từ phim chiếu rạp, phim truyền hình, đến các video quảng cáo, game, ứng dụng… đều cần đến đội ngũ làm phim hoạt hình tài năng.
Bên cạnh đó, ngành hoạt hình là một lĩnh vực đòi hỏi sự sáng tạo không ngừng cũng như những sáng tạo phải đạt chất lượng vô cùng cao. Những người làm việc trong ngành này được khuyến khích phát triển ý tưởng mới, tạo ra những hình ảnh và câu chuyện độc đáo, thu hút khán giả.
Nguồn ảnh: DeeDee
Chưa kể, môi trường làm việc trong ngành hoạt hình rất năng động, sáng tạo và đầy thử thách. Bạn sẽ có cơ hội được tham gia vào quá trình sản xuất những bộ phim hoạt hình hấp dẫn và làm việc cùng những người tài năng. Do đó, môi trường làm việc năng động, sáng tạo cùng cơ hội phát triển sự nghiệp rộng mở là những yếu tố thu hút các tài năng trẻ.
Ngoài ra, do nhu cầu cao và tính chất đặc biệt của công việc, nhân sự ngành hoạt hình thường được trả mức lương cạnh tranh. Đặc biệt, những người có kinh nghiệm và kỹ năng chuyên môn cao sẽ có cơ hội nhận được mức lương rất hấp dẫn. Đây cũng là một trong những yếu tố khiến cho lĩnh vực này luôn có sức thu hút nhất định trong mắt những người trẻ.
Vị trí công việc nào phù hợp với bạn nhất?
Câu trả lời cho câu hỏi này phụ thuộc rất nhiều vào kỹ năng và sở thích của bạn. Vì mỗi người đều có những điểm mạnh và quan tâm khác nhau, nên không có một “công thức” nào để xác định nghề hoạt hình “tốt nhất”.
Tuy nhiên, những người có thể cung cấp các kỹ năng đặc biệt hoặc kiến thức chuyên môn thường có nhiều cơ hội phát triển hơn trong ngành hoạt hình. Những kỹ năng này thường được rèn luyện và nâng cao qua quá trình làm việc thực tế.
Bây giờ, hãy cùng khám phá những ngành nghề đa dạng trong lĩnh vực hoạt hình để tìm ra con đường phù hợp nhất cho bản thân nhé!
Nguồn ảnh: morganastudiosanimation
Các vị trí công việc phổ biến trong ngành hoạt hình
Nghề họa sĩ hoạt hình cũng giống như việc xây dựng một ngôi nhà. Có người sẽ thiết kế bản vẽ kiến trúc (giai đoạn tiền kỳ), có người sẽ xây dựng ngôi nhà (giai đoạn sản xuất), và có người sẽ trang trí nội thất (giai đoạn hậu kỳ). Tương tự như vậy, trong quá trình sản xuất phim hoạt hình, mỗi người sẽ đảm nhận một vai trò khác nhau. Để trở thành một họa sĩ hoạt hình giỏi, bạn cần có sự am hiểu về toàn bộ quá trình này.
Chúng ta hãy bắt đầu bằng việc tìm hiểu về giai đoạn tiền kỳ – giai đoạn mà ý tưởng cho bộ phim được hình thành.
Pre-Production (Tiền kỳ)
Giai đoạn tiền kỳ là nơi những ý tưởng sơ khai được hình thành và phát triển. Bắt đầu từ việc xây dựng cốt truyện, thiết kế nhân vật và bối cảnh, các họa sĩ sẽ tạo ra những bản vẽ concept để trực quan hóa thế giới của bộ phim. Tiếp theo, kịch bản chi tiết sẽ được xây dựng, cùng với đó là storyboard – những hình ảnh minh họa đơn giản cho từng cảnh quay. Cuối cùng, một kế hoạch sản xuất chi tiết sẽ được lập ra, bao gồm thời gian, ngân sách, và phân công công việc để đảm bảo quá trình sản xuất diễn ra suôn sẻ.
Các vị trí công việc quan trọng trong giai đoạn này gồm có:
- Art director
- Concept artist
- Layout artist
- Storyboard artist
- v.v.
Các artist trong giai đoạn tiền kỳ đóng vai trò quan trọng trong việc định hình diện mạo của bộ phim hoạt hình. Họ chịu trách nhiệm xây dựng phong cách nghệ thuật độc đáo, thiết lập hướng đi sáng tạo dựa trên cốt truyện, và lên kế hoạch chi tiết cho quá trình sản xuất. Từ việc thiết kế nhân vật, bối cảnh đến việc tạo ra các bản vẽ concept, các nghệ sĩ sẽ đảm bảo rằng mọi yếu tố hình ảnh đều thống nhất và phù hợp với tầm nhìn của đạo diễn.
Bên cạnh đó, trong giai đoạn tiền kỳ, các nghệ sĩ sẽ cùng đạo diễn tạo ra những hình ảnh phác thảo sơ bộ để hình dung trước phong cách và không khí chung của bộ phim. Những hình ảnh này sẽ là nền tảng quan trọng để quá trình sản xuất hoạt hình được diễn ra một cách suôn sẻ và hiệu quả về sau.
Giám đốc nghệ thuật (Art director)
Giám đốc nghệ thuật được xem là linh hồn của một dự án hoạt hình. Họ là người khởi tạo và định hướng mọi khía cạnh hình ảnh của dự án. Bắt đầu từ việc xây dựng bảng màu và phong cách, giám đốc nghệ thuật sẽ thiết kế nhân vật, bối cảnh, và quản lý đội ngũ nghệ thuật để đảm bảo mọi thứ đều phù hợp với câu chuyện và tạo nên một trải nghiệm thị giác ấn tượng cho khán giả.
Ngoài việc thiết lập hướng đi sáng tạo chung, họ còn thực hiện nhiều nhiệm vụ khác, bao gồm như quyết định bảng màu chủ đạo, phong cách đồ họa (2D, 3D, cel-shading,…) và các yếu tố hình ảnh khác để tạo nên một thế giới hình ảnh thống nhất và ấn tượng. Bên cạnh đó, họ sẽ làm việc chặt chẽ với các họa sĩ nhân vật để thiết kế hình dáng, biểu cảm, trang phục của các nhân vật, đảm bảo tính nhất quán và phù hợp với câu chuyện. Ngoài ra, giám đốc nghệ thuật cũng sẽ lãnh đạo và phối hợp công việc của các họa sĩ, nhà thiết kế, và các thành viên khác trong cùng một ekip, đảm bảo mọi người làm việc hiệu quả và theo đúng hướng.
Họa sĩ ý tưởng (Concept Artist)
Họa sĩ ý tưởng đóng vai trò quan trọng trong việc định hình diện mạo và cảm giác tổng thể của một bộ phim hoạt hình. Họ là những người đầu tiên đưa những ý tưởng trừu tượng về nhân vật và thế giới trong kịch bản thành những hình ảnh cụ thể.
Họa sĩ ý tưởng sẽ bắt đầu từ những ý tưởng sơ khai về nhân vật, bối cảnh, phương tiện, vũ khí, và các yếu tố khác trong câu chuyện. Họ tạo ra những bản phác thảo nhanh để truyền đạt ý tưởng cho đạo diễn và đội ngũ sản xuất. Bên cạnh đó, họ cũng sẽ tạo ra những thiết kế ban đầu cho các nhân vật chính và phụ, bao gồm ngoại hình, trang phục, biểu cảm, và tư thế. Họ cũng có thể thiết kế các biến thể của nhân vật để phục vụ cho các cảnh khác nhau. Chưa kể, họ cũng sẽ tạo ra các ý tưởng về môi trường xung quanh, từ những cảnh quan thiên nhiên đến các thành phố và công trình kiến trúc. Họ cũng có thể thiết kế các yếu tố nhỏ như đạo cụ, phương tiện giao thông, và các vật thể khác trong thế giới của bộ phim.
Nguồn ảnh: incrediblesnaps
Họa sĩ bố cục (Layout Artist)
Họa sĩ bố cục là những người chịu trách nhiệm chuyển đổi các bản vẽ storyboard thành những hình ảnh 3D hoặc 2D có bố cục chính xác. Họ là cầu nối giữa giai đoạn tiền kỳ và sản xuất chính thức. Cụ thể, họa sĩ bố cục quyết định góc quay camera cho từng cảnh, tạo ra sự đa dạng và hấp dẫn cho khán giả. Họ sắp xếp các nhân vật, vật thể và bối cảnh trong khung hình một cách cân đối và hợp lý, tạo nên bố cục đẹp mắt và dễ hiểu.
Bên cạnh đó, họa sĩ bố cục quyết định cách di chuyển của camera trong mỗi cảnh, từ những chuyển động đơn giản đến những chuyển động phức tạp như pan, tilt, zoom và dolly. Trong trường hợp làm phim hoạt hình 3D, họa sĩ bố cục sẽ tạo ra các mô hình 3D đơn giản để xác định vị trí và kích thước của các đối tượng trong không gian.
Họa sĩ phân cảnh (Storyboard Artist)
Storyboard là công cụ quan trọng trong quá trình sản xuất hoạt hình, giúp toàn bộ đội ngũ sản xuất có một cái nhìn tổng quan về câu chuyện và cách kể chuyện. Theo đó, các họa sĩ phân cảnh cần có khả năng kể chuyện bằng hình ảnh, hiểu biết về diễn xuất và khả năng vẽ nhanh để hoàn thành công việc một cách hiệu quả.
Họa sĩ phân cảnh là những người chuyển hóa kịch bản thành hình ảnh thông qua các bản vẽ đơn giản gọi là storyboard. Đây là bước quan trọng để hình dung và truyền đạt câu chuyện một cách trực quan. Cụ thể, họ sẽ vẽ các khung hình đơn giản để minh họa từng cảnh trong câu chuyện, bao gồm các hành động, lời thoại, biểu cảm nhân vật và chuyển động camera. Ngoài ra, vị trí này sẽ xác định bố cục cơ bản cho từng cảnh, bao gồm vị trí của nhân vật, vật thể và bối cảnh.
Trưởng bộ phận kịch bản (Head of Story)
Trưởng bộ phận kịch bản chịu trách nhiệm xây dựng cốt truyện cho phim hoạt hình. Họ kết hợp chặt chẽ giữa cốt truyện, nhân vật, thoại với thiết kế nhân vật và đạo hướng nghệ thuật. Trưởng bộ phận kịch bản cần có khả năng kể chuyện, hiểu biết về kịch bản và tâm lý nhân vật. Họ cũng cần có khả năng lãnh đạo và quản lý để điều phối công việc của đội ngũ. Công việc của họ là nền tảng cho toàn bộ quá trình sản xuất phim hoạt hình, vì một cốt truyện hay là yếu tố quyết định thành công của phim.
Trong công việc của mình, họ sẽ tạo ra các nhân vật chính và phụ, phát triển tính cách, mục tiêu và hành động của họ. Bên cạnh đó, vị trí này sẽ xác định cấu trúc câu chuyện, bao gồm các phần mở đầu, phát triển, cao trào và kết thúc. Và cuối cùng, trưởng bộ phận kịch bản sẽ làm việc chặt chẽ với đạo diễn, giám đốc nghệ thuật, họa sĩ thiết kế nhân vật và các bộ phận khác để đảm bảo sự thống nhất giữa cốt truyện và hình ảnh.
Xem thêm: Những điều bạn cần biết trước khi “dấn thân” vào ngành hoạt hình (Phần 2)
Nguồn tham khảo: academyofanimatedart
Win Win
| Hệ thống Đào tạo Thiết kế, Kỹ xảo & Game Arena Multimedia sở hữu hai chương trình đào tạo tiên tiến mang tên Graphic Design & Interactive Media (GDIM) và Animation, VFX & Gaming (AVG). Với mục tiêu đào tạo chuyên sâu về Thiết kế Truyền thông (Communication Design) và Sản xuất nội dung giải trí (Entertainment Design), GDIM và AVG có sự rút gọn về thời gian nhưng sẽ có sự tập trung cao hơn, học và rèn luyện học sâu hơn về kiến thức và kỹ năng làm nghề, nhằm chuẩn bị cho một tương lai có nhiều cơ hội nhưng không ít thách thức và đòi hỏi ngày càng khắt khe hơn từ phía doanh nghiệp tuyển dụng. Chương trình Graphic Design & Interactive Media (GDIM): – Học kỳ 1: Thiết kế hình ảnh truyền thông (Visual Communication Design) – Học kỳ 2: Thiết kế thương hiệu (Branding Design) – Học kỳ 3: Đồ họa chuyển động và xây dựng nội dung video (Motion Graphics & Video content) – Học kỳ 4: Phát triển sản phẩm kỹ thuật số (Digital Product Development) Chương trình Animation, VFX & Gaming (AVG): – Học kỳ 1: Tiền sản xuất Hoạt hình và Games (Pre-Production for Animation & Games) – Học kỳ 2: Thiết kế tạo hình 3D cho Game, VFX và hoạt hình (3D Art and Design for Animation, Games & VFX) – Học kỳ 3: Diễn hoạt 3D trong Hoạt hình, Game và VFX (Advanced 3D for Animation, Games & VFX with Electives & Generative AI) – Học kỳ 4A (lựa chọn): 3D thời gian thực và Thiết kế đồ hoạ Game (Real Time 3D & Game Art) – Học kỳ 4B (lựa chọn): Kỹ xảo trong Hoạt hình, Phim và Game (Visual Effects for Animation, Films & Game) Xem chi tiết chương trình đào tạo: https://www.arena-multimedia.vn/chuong-trinh-dao-tao/ Đăng ký tư vấn chương trình học: https://www.arena-multimedia.vn/dang-ky-hoc/ |
