Nối tiếp phần 1, trong phần này, Arena Multimedia tiếp tục bật mí cho bạn 7 tips thiết kế hữu ích, hứa hẹn giúp bạn tự tin thỏa sức sáng tạo và phát triển kỹ năng của mình trong lĩnh vực thiết kế đồ họa.
8. Căn chỉnh các yếu tố thiết kế của bạn
Căn chỉnh không chỉ là một trong những yếu tố quan trọng nhất để tạo ra một thiết kế chuyên nghiệp mà còn là một quá trình cần thiết để “đánh bóng” và tạo ra sự hoàn hảo cho mọi chi tiết. Nếu thiếu đi nó, thiết kế của bạn có nguy cơ trở thành một mớ hỗn độn, mất đi tính logic và thậm chí là khả năng truyền đạt thông điệp.
Nguồn ảnh: Linearity
Đối với mỗi yếu tố trong thiết kế, từ kiểu chữ cho đến hình ảnh và hình minh họa, việc căn chỉnh chính xác là không thể phủ nhận. Bạn hãy đảm bảo rằng mỗi yếu tố được đặt trong vị trí phù hợp và tạo ra sự cân bằng, đồng thời giữ cho toàn bộ thiết kế trông hài hòa và đồng nhất. Một phần quan trọng của việc căn chỉnh là sử dụng lề để tạo ra khoảng an toàn xung quanh các nội dung của bạn. Khoảng an toàn này không chỉ giúp tăng tính chuyên nghiệp và dễ đọc của thiết kế mà còn tạo ra một không gian trống để mắt có thể thư giãn và tập trung vào nội dung.
Hãy luôn nhớ rằng sự căn chỉnh không chỉ là quy trình kỹ thuật mà còn là một nghệ thuật. Điều này đòi hỏi sự tỉ mỉ, kiên nhẫn và sự cân nhắc tỉ mỉ đến từng chi tiết nhỏ nhất. Khi bạn đầu tư thời gian và công sức vào việc căn chỉnh, bạn sẽ thấy được giá trị và hiệu quả mà nó mang lại cho thiết kế của bạn.
9. Sử dụng hệ thống font chữ cùng họ
Một trong những thách thức khó khăn hơn khi làm việc với typography trong thiết kế là chọn ra các font chữ phù hợp và kết hợp các kiểu chữ tương thích và có khả năng hỗ trợ nhau. Với hàng ngàn font chữ khác nhau để lựa chọn, việc đưa ra quyết định đôi khi trở nên phức tạp, đặc biệt nếu bạn không có hiểu biết sâu sắc về cấu trúc của kiểu chữ.
Việc chọn lựa font chữ đúng không chỉ đòi hỏi kiến thức về các nguyên lý thiết kế typography mà còn yêu cầu sự nhạy bén và tinh tế trong việc đánh giá tính thẩm mỹ và sự phù hợp giữa font chữ và nội dung. Mỗi font chữ mang trong mình một cái nhìn, một cảm xúc riêng và việc kết hợp chúng một cách hợp lý có thể tạo ra sự độc đáo và thu hút cho thiết kế của bạn.
Nguồn ảnh: Linearity
Để vượt qua thách thức này, hãy chọn một họ font đi kèm với nhiều biến thể về độ đậm và kiểu dáng. Ví dụ, họ font Futura PT có tới hai mươi hai biến thể khác nhau, từ nét thanh mảnh đến nét cực đậm, cùng với nhiều kiểu dáng khác nhau, từ kiểu nghiêng đến phiên bản thu hẹp của font chữ.
Ngoài ra, một số nhà thiết kế font chữ hiện nay đã tạo cả font chữ Serif và Sans-serif trong cùng một họ font chữ. Điều này mang lại sự linh hoạt cho người sử dụng và tạo ra sự đồng nhất trong thiết kế, đồng thời giữ được sự đa dạng và cá nhân hóa cho mỗi kiểu chữ. Đây cũng là một lựa chọn lí tưởng nếu bạn đang tìm kiếm họ font phù hợp cho thiết kế của mình.
Các lựa chọn khác nhau có thể giúp bạn tạo ra phân cấp trực quan trong văn bản và bất kể bạn kết hợp chúng như thế nào, thiết kế của bạn sẽ trông vẫn sẽ rất chuyên nghiệp.
10. Chú ý đến tính nhất quán
Sau khi cân nhắc tất cả các nguyên tắc thiết kế quan trọng này, hãy đảm bảo bạn tuân theo các quy tắc bạn đã đặt ra cũng như hướng đến sự nhất quán và thống nhất trong thiết kế.
Việc thiết lập các quy tắc rõ ràng về kích thước và khoảng cách giữa các ký tự trong các thành phần như tiêu đề, phụ đề và nội dung chính là một bước thiết yếu để đảm bảo sự nhất quán và dễ đọc trong bất kỳ thiết kế nào. Bên cạnh đó, sự nhất quán cũng cần được duy trì trong bảng màu và việc sử dụng màu sắc. Bằng cách giữ cho các yếu tố hình ảnh được lặp lại một cách thống nhất, hài hòa, bạn có thể tạo ra một giao diện đồ họa thu hút và bắt mắt.
Nguồn ảnh: Pinterest
Trong việc lựa chọn hình ảnh, quan trọng là tìm kiếm những hình ảnh có tông màu, mức độ bão hòa và độ chi tiết tương tự nhau. Điều này giúp duy trì một sự cân bằng và sự đồng nhất trong thiết kế, không gây ra sự phân tán cho người xem. Đặc biệt, tính nhất quán trong các yếu tố hình ảnh trở nên đặc biệt quan trọng đối với các thiết kế nhiều trang hoặc khi tạo đồ họa truyền thông xã hội.
Trong lĩnh vực thiết kế web, tính nhất quán càng trở nên quan trọng hơn, nó đảm bảo rằng trải nghiệm người dùng được tối ưu hóa và dễ tiếp cận. Bằng cách lặp lại các yếu tố đồ họa, từ logo đến hình ảnh và biểu đồ, bạn cũng đang xây dựng nền tảng cho một nhận diện thương hiệu mạnh mẽ không chỉ trên trang web, mà còn trên các kênh truyền thông xã hội, danh thiếp và mọi điểm chạm khác với khách hàng.
11. Ưu tiên sự đơn giản
Thiết kế, trong mọi dạng và ứng dụng của nó, đều có sức hấp dẫn và dễ khiến bạn bị cám dỗ để nhồi nhét mọi thứ bạn nghĩ ra vào thiết kế của mình. Tuy nhiên, cần nhớ rằng một thiết kế tốt không chỉ là nghệ thuật mà còn là về giao tiếp. Đôi khi, việc quá nhiều yếu tố trong một thiết kế có thể làm mất đi thông điệp cốt lõi mà bạn muốn truyền tải.
Nguồn ảnh: Pinterest
Antoine de Saint-Exupéry từng nói, “Sự hoàn hảo đạt được không phải khi không còn gì để thêm vào, mà là khi không còn gì để lấy đi.” Những người theo chủ nghĩa tối giản trong thiết kế tin rằng một thiết kế thành công là khi loại bỏ mọi yếu tố không cần thiết hoặc tùy ý. Mặc dù bạn không cần phải áp dụng triết lý này một cách hoàn toàn, nhưng bạn có thể tìm cảm hứng từ nó để tạo ra một thiết kế hấp dẫn và thú vị.
Trừ khi có lý do chính đáng để sử dụng tất cả mọi thứ, hãy giới hạn lựa chọn font chữ của bạn ở tối đa hai font và giữ cho bảng màu của bạn thật tiết chế. Điều này không chỉ giúp bạn dễ dàng tạo ra thiết kế hơn mà còn đảm bảo tính nhất quán trong sản phẩm cuối cùng của bạn.
Một vài mẹo nhỏ khác trong thiết kế đồ họa
12. Hãy thực hành!
Máy tính là những trợ thủ tuyệt vời của chúng ta. Bạn hoàn toàn có thể tiếp cận với các phần mềm thiết kế mạnh mẽ và các công cụ tiện lợi chỉ qua một cú click, từ đó đơn giản hóa quy trình và tiết kiệm thời gian của mình. Điều này đặc biệt tuyệt vời khi bạn đang làm việc trong một ngành công nghiệp với những giới hạn thời gian khắt khe.
Nguồn ảnh: Linearity
Tuy nhiên, việc thực sự “dấn thân” khi thiết kế cũng rất quan trọng. Hãy rời khỏi màn hình máy tính và ra ngoài, bạn có thể lấy thêm cảm hứng từ thế giới bên ngoài hay gom nhặt những yếu tố thủ công. Điều này sẽ mang lại sự phong phú, sâu sắc cho thiết kế của bạn, đặc biệt là khi nó không thể bị thay thế bởi phiên bản phiên bản kỹ thuật số
Tất nhiên là chúng ta cũng có thể mô phỏng được các loại cọ vẽ, họa tiết in lưới, kiểu chữ vẽ tay và giấy rách hoặc cắt rời nhưng chắc chắn không gì có thể sánh được với bản gốc.
13. Tham khảo ý kiến từ những người khác
Với một chút nhạc, một ý tưởng thú vị trong đầu và hàng giờ đồng hồ chìm đắm trong một ấn phẩm, thật dễ dàng để chúng ta rơi vào “bong bóng sáng tạo” nhỏ bé của riêng mình trong khi thiết kế.
Nguồn ảnh: Pinterest
Điều này đặc biệt đúng đối với những người làm việc tự do. Thiết kế đơn lẻ có thể tạo ra trải nghiệm làm việc tuyệt vời nhưng đôi khi các Designer có thể mất khả năng nhìn nhận tổng thể và trở nên mù quáng.
Mặc dù việc đào sâu vào một dự án từ đầu đến cuối là điều thú vị, nhưng nếu không có sự hợp tác hoặc ý kiến từ người khác, bạn có thể sẽ bỏ lỡ một cơ hội nào đó. Đôi khi, chỉ cần một ý kiến góp ý cũng có thể làm cho thiết kế của bạn trở nên đặc biệt hơn theo một cách mà bạn chưa từng nghĩ đến.
14. Hãy là chính mình
Các Designer là những người tạo ra các thông điệp dựa vào hình ảnh và những thông điệp này liên tục được định hình bởi những diễn biến xã hội, kỹ thuật, và văn hóa xung quanh chúng ta. Sự thay đổi và các xu hướng trong văn hóa đại chúng, công nghệ, kiến trúc, và tiếp thị, cùng những biến động trong kinh tế, đều cho thấy rằng có những trào lưu đang xuất hiện và biến mất một cách nhanh chóng.
Chúng ta đang sống trong một thế giới mà việc kết nối kỹ thuật số trở nên dễ dàng hơn bao giờ hết và mạng xã hội đóng vai trò then chốt trong quá trình này. Theo dõi hashtag #graphicdesign ngay bây giờ có thể dẫn bạn đến hàng triệu kết quả từ khắp nơi trên toàn cầu. Chúng ta có thể kết nối và lấy cảm hứng từ tác phẩm của các nghệ sĩ sáng tạo trên khắp thế giới nhưng sự dồi dào của nguồn cảm hứng này cũng có thể khiến chúng ta dễ bị ảnh hưởng.
Nguồn ảnh: Linearity
Tuy nhiên, điều quan trọng nhất cần nhớ chính là bạn là duy nhất trên thế giới này, và bạn không cần phải bắt chước ai khác. Hãy trân trọng sở thích của riêng bạn và để những ý tưởng sáng tạo độc đáo của bạn tỏa sáng.
Do đó, như bạn đã thấy, trong khi bạn có thể lấy cảm hứng từ các Designer chuyên nghiệp, thành công trong sự sáng tạo của riêng bạn cũng có thể được đạt được thông qua việc tuân theo những nguyên tắc thiết kế đồ họa đơn giản này.
Tương tự như mọi kỹ năng khác, kỹ năng thiết kế đồ họa cần thời gian để rèn luyện và nâng cao. Bằng cách áp dụng 14 mẹo thiết kế đồ họa này, ngay cả những Designer mới vào nghề cũng có thể phát triển, trở nên sáng tạo và kể những câu chuyện thú vị thông qua thiết kế của mình.
Kết lại
Vậy là qua hai phần của bài viết, chúng ta đã cùng nhau khám phá những mẹo thiết kế đồ họa quan trọng giúp các Designer nâng cao tay nghề của mình. Những chiến lược từ tạo khoảng trống đến việc chọn font chữ phù hợp và tạo hiệu ứng đồ họa ấn tượng đều giúp tăng cường khả năng sáng tạo và hiệu quả của các dự án thiết kế. Tuy nhiên, việc thực hành và áp dụng những mẹo này vào thực tế mới thực sự giúp chúng ta phát triển và trở thành những Designer chuyên nghiệp. Hãy bắt đầu áp dụng những mẹo thiết kế này vào các dự án của bạn và cùng nhau tạo ra những ấn phẩm ấn tượng và độc đáo ngay bạn nhé!
Xem thêm: 14 tips thiết kế đồ họa hữu ích Designer không nên bỏ lỡ (Phần 1)
Nguồn: Linearity
Anh Thư
Chương trình đào tạo Mỹ thuật Đa phương tiện (Arena Multimedia Specialist Program – AMSP) đào tạo Chuyên gia Mỹ thuật Đa phương tiện trong 2,5 năm. Với tính chất bao quát mọi lĩnh vực của ngành công nghiệp sáng tạo và giải trí, AMSP là cánh cửa mở ra các cơ hội nghề nghiệp đa dạng: Thiết kế Đồ họa, Thiết kế Web, Làm phim; Thiết kế Game, Hoạt hình 3D. Đặc biệt, học viên Arena đều được “va chạm” với các công việc trong ngành ngay từ năm nhất nhờ các cơ hội thực tập và việc làm từ mạng lưới doanh nghiệp, đối tác rộng lớn. – Kỳ 1: Graphic Design – Thiết kế đồ họa – Kỳ 2: Digital Product Design – Thiết kế sản phẩm kỹ thuật số – Kỳ 3: Digital Filmmaking – Làm phim kỹ thuật số – Kỳ 4: 3D Game Design – Thiết kế Game 3D – Kỳ 5: 3D Animation – Hoạt hình 3D Xem chi tiết chương trình đào tạo: https://www.arena-multimedia.vn/chuong-trinh-dao-tao/ Đăng ký tư vấn chương trình học: https://www.arena-multimedia.vn/dang-ky-hoc/ |