Năm 2025 hứa hẹn sẽ mang đến những làn gió mới trong ngành thiết kế sáng tạo. Nếu bạn là một designer đang tìm kiếm cảm hứng hay muốn cập nhật xu hướng mới nhất, bài viết này là dành cho bạn. Hãy cùng Arena Multimedia khám phá 10 xu hướng thiết kế đáng chú ý năm 2025 trong bài viết này.
Thiết kế là một lĩnh vực luôn chuyển mình, không ngừng phản ánh những thay đổi trong xã hội, công nghệ và cả những khía cạnh văn hóa đa dạng. Khi bước sang năm 2025, ngành thiết kế được dự đoán sẽ tiếp chứng kiến sự bùng nổ của các xu hướng mới, đánh dấu một giai đoạn phát triển mạnh mẽ cả về sáng tạo lẫn công nghệ. Đây là thời điểm mà các Designer không chỉ cần cập nhật các phong cách thịnh hành mà còn phải nắm bắt những công cụ và phương pháp tiên tiến để tạo ra sự khác biệt trong công việc của mình.
Những xu hướng đó là gì và làm thế nào để các designer có thể tận dụng tối đa những xu hướng này và nâng cao chất lượng công việc, tạo nên dấu ấn cá nhân và đáp ứng nhu cầu ngày càng đa dạng của thị trường? Để có câu trả lời, hãy cùng Arena Multimedia khám phá 10 xu hướng thiết kế của năm 2025 – những ý tưởng và phong cách mà bạn không nên bỏ lỡ!
1. AI hỗ trợ tạo ra sản phẩm cuối cùng
Trí tuệ nhân tạo (AI) đang chuyển mình mạnh mẽ, trở thành một yếu tố cốt lõi trong ngành sáng tạo. Cuộc trò chuyện xung quanh AI đã bước qua giai đoạn tranh luận về việc yêu hay ghét, để tiến đến việc chấp nhận rằng AI là một phần không thể thiếu trong quy trình thiết kế hiện đại. Thay vì chỉ hỗ trợ ở mức ý tưởng, AI đã và đang chứng tỏ khả năng ứng dụng thực tế, từ việc tạo dựng nội dung, tối ưu hóa các bước thiết kế đến cung cấp những giải pháp nhanh chóng và chính xác hơn bao giờ hết.
AI đã tích hợp sâu vào các công cụ thiết kế hàng ngày, chẳng hạn như tính năng Generative Fill trong Photoshop giúp xóa, chỉnh sửa, và tạo nội dung chỉ trong vài giây, hay các nền tảng như Exactly.ai cho phép tạo ra các tài sản minh họa từ bản phác thảo đơn giản. Những ứng dụng này không chỉ giúp tăng tốc độ làm việc mà còn mở rộng khả năng sáng tạo, trao quyền cho các nhà thiết kế khám phá các giải pháp mà trước đây khó có thể đạt được.
Nguồn ảnh: Creativeboom
Trong bối cảnh này, AI không còn chỉ đứng sau hậu trường để hỗ trợ lên ý tưởng, mà đang tiến dần đến việc đảm nhận vai trò thực thi chính. Các công cụ AI hiện đại có thể tạo ra các tài sản thương hiệu, nội dung video, và hình ảnh chất lượng cao trong thời gian thực, thay đổi cách chúng ta tiếp cận và thực hiện quy trình sáng tạo. Điều này đặt ra một viễn cảnh mới, nơi AI không chỉ là công cụ mà còn là một đối tác sáng tạo thực sự.
Tuy nhiên, sự phát triển nhanh chóng của AI cũng mang đến những thách thức không nhỏ. Với khả năng tự động hóa ngày càng cao, nguy cơ mất việc trong ngành thiết kế là hoàn toàn có thể xảy ra. Những dự đoán cho thấy AI có thể dẫn đến sự xuất hiện của các agency thiết kế “một người”, nơi chỉ cần một cá nhân cùng với công nghệ AI là đủ để đảm nhận toàn bộ quy trình. Điều này đòi hỏi các nhà thiết kế phải nhanh chóng thích nghi, tận dụng AI như một công cụ để nâng cao giá trị cá nhân, thay vì bị nó thay thế.
Nguồn ảnh: Creativeboom
Năm 2025 được kỳ vọng sẽ là thời điểm AI chuyển mình hoàn toàn, trở thành một phần không thể thiếu trong mọi khía cạnh của ngành thiết kế, từ ý tưởng đến thành phẩm cuối cùng. Đây vừa là cơ hội, vừa là thách thức lớn đối với các nhà sáng tạo trên toàn thế giới.
2. Sự trở lại của trải nghiệm thực tế
Khi AI tiếp tục phát triển mạnh mẽ, nhiều chuyên gia tin rằng sẽ xuất hiện một xu hướng đối lập, đó là sự hồi sinh mạnh mẽ của thiết kế thủ công, với trọng tâm là con người và sự kết nối trực tiếp. Công nghệ ngày càng phát triển, nhưng đồng thời, nhu cầu về các giá trị nguyên bản và sự gần gũi cũng gia tăng. Những chi tiết nhỏ, sự không hoàn hảo, và tính nhân văn đang quay trở lại, đặc biệt khi thế giới cảm thấy mệt mỏi với AI.
Nguồn ảnh: Creativeboom
Nhiều chuyên gia nhận định rằng sự phát triển của AI không nhất thiết đồng nghĩa với việc thế giới số sẽ thay thế hoàn toàn thế giới thực. Ngược lại, có xu hướng kết hợp giữa hai yếu tố này để tạo ra những trải nghiệm sâu sắc, chân thực và ý nghĩa hơn. Thiết kế thủ công đang nổi lên như một phản ứng trước sự bão hòa của AI, khi các thương hiệu bắt đầu tìm kiếm những cách thức để làm nổi bật sự kết nối con người, sự sáng tạo độc đáo, và các giá trị cốt lõi vốn dễ bị lu mờ trong kỷ nguyên số.
Nguồn ảnh: Creativeboom
Năm 2025, nhiều người kỳ vọng rằng sẽ chứng kiến một sự phản ứng mạnh mẽ đối với thế giới bão hòa màn hình hiện nay. Xu hướng này có thể biểu hiện thông qua các trải nghiệm cá nhân hóa sâu sắc hơn, lấy cảm hứng từ sức khỏe tự nhiên, sự cân bằng giữa thế giới số và thế giới thực, đồng thời gia tăng nhu cầu gặp gỡ và kết nối mặt đối mặt.
Andy Harvey, nhà sáng lập kiêm giám đốc sáng tạo tại Communion Studio, bổ sung rằng xu hướng này có thể mang đến sự phóng khoáng, tự do và cảm giác gần gũi mà con người đang ngày càng tìm kiếm trong một thế giới tràn ngập công nghệ.
Trong kỷ nguyên phát triển của AI, những thương hiệu biết cách kết hợp tốt giữa yếu tố con người và công nghệ sẽ là những người chiến thắng trong việc tạo ra những trải nghiệm ý nghĩa và lâu dài.
3. Sự hồi sinh của thủ công mỹ nghệ
Bên cạnh phản ứng chống lại AI và sự bão hòa kỹ thuật số, có xu hướng gia tăng trân trọng đối với nghề thủ công và di sản trong thiết kế. Sự cá nhân hóa ngày càng trở thành yếu tố quan trọng, khi người tiêu dùng tìm kiếm những sản phẩm độc đáo, thủ công và mang tính cá nhân, thay vì sản phẩm sản xuất hàng loạt. Bên cạnh đó, tính bền vững cũng thúc đẩy sự quay trở lại của thiết kế thủ công, với việc tập trung vào tiêu dùng thân thiện với môi trường và quá trình sản xuất chậm, có chủ ý.
Ngoài ra, sự phát triển của công nghệ hiện đại đang tích hợp với các phương pháp thủ công truyền thống, mang đến những thiết kế vừa đổi mới vừa giữ được giá trị chân thực. Xu hướng này phản ánh mong muốn của người tiêu dùng về sự cân bằng giữa sáng tạo hiện đại và truyền thống, tạo ra những sản phẩm mang tính bền vững và ý nghĩa hơn.
4. Nhiều sự thử nghiệm hơn
Khi các công cụ thiết kế ngày càng trở nên dễ tiếp cận, ngành công nghiệp này đối mặt với một nghịch lý thú vị. Với sự xuất hiện của các công cụ như Canva và các phần mềm khác, ai cũng có thể trở thành nhà thiết kế – hoặc ít nhất là tin rằng mình là nhà thiết kế. Tuy nhiên, điều này đã dẫn đến một lượng lớn nội dung được sản xuất với những mẫu thiết kế lặp đi lặp lại, làm giảm sự độc đáo và sáng tạo.
Việc phụ thuộc quá nhiều vào mẫu và công cụ sẵn có khiến cho nhiều thiết kế trở nên nhàm chán, thiếu cá nhân hóa, và ngày càng khó khăn để tạo ra những ý tưởng mới lạ và thẩm mỹ độc đáo.
Mặc dù vậy, sự dễ dàng tiếp cận cũng mang lại cơ hội sáng tạo mới. Giảm bớt rào cản để thiết kế đã mở ra không gian thử nghiệm rộng lớn hơn. Nhiều nhà thiết kế đang bắt đầu phá vỡ các quy tắc cũ, tìm kiếm những phương pháp sáng tạo không theo khuôn mẫu. Xu hướng “không thiết kế” – nơi các nhà thiết kế tập trung vào việc phá vỡ cấu trúc và thử nghiệm tự do – ngày càng trở nên phổ biến, hướng đến việc tạo ra những tác phẩm giàu năng lượng và chủ nghĩa tối đa để chống lại sự đơn điệu mà các thuật toán tạo sẵn mang lại.
5. Sự trỗi dậy của thiết kế văn bản
Khi AI phát triển và có khả năng tạo ra hình ảnh, video, và sản phẩm chỉ từ các văn bản gợi ý, kỹ năng viết trở nên vô cùng quan trọng đối với ngành thiết kế vào năm 2025 và trong tương lai. Ngành công nghiệp hiện nay đang nhận thức rõ sức mạnh của ngôn từ, coi việc diễn đạt ý tưởng rõ ràng trước khi thực hiện là một yếu tố then chốt.
Thay vì chỉ dựa vào các công cụ hình ảnh, việc sử dụng ngôn ngữ một cách cẩn thận để tạo ra những khái niệm và định hướng sẽ giúp giải phóng tiềm năng sáng tạo và tránh sự trùng lặp. Dù quá trình này đòi hỏi nhiều thời gian và thách thức, việc chú trọng vào ngôn từ mang lại cơ hội lớn để tạo ra các kết quả độc đáo, sáng tạo và tránh được sự rập khuôn thường thấy trong thiết kế. Điều này không chỉ giúp nâng cao chất lượng mà còn mang đến những trải nghiệm thiết kế sâu sắc và ý nghĩa hơn.
Nguồn ảnh: Creativeboom
Nguồn ảnh: Creativeboom
6. Âm thanh trở thành yếu tố thiết kế quan trọng
Một xu hướng nổi bật vào năm 2025 là sự gia tăng vai trò của âm thanh trong thiết kế số. Với sự phát triển của công nghệ, âm thanh ngày càng trở nên dễ tiếp cận và phổ biến thông qua các công cụ web, tạo điều kiện cho việc tích hợp tệp âm thanh vào các trang web một cách sáng tạo hơn. Điều này có thể xuất hiện dưới nhiều hình thức, từ nhạc nền và âm thanh giao diện người dùng khi người dùng điều hướng hoặc đưa ra lựa chọn, đến những trải nghiệm âm thanh tương tác và nhúng vào nội dung.
Quan niệm về việc sử dụng âm thanh tự động trên website cũng sẽ thay đổi đáng kể. Trước đây, âm thanh tự động phát thường bị coi là không mong muốn và gây phiền nhiễu cho người dùng. Tuy nhiên, trong tương lai, xu hướng sẽ nghiêng về việc cung cấp các tùy chọn bật hoặc tắt âm thanh dựa trên sở thích của người dùng. Điều này cho phép người dùng kiểm soát trải nghiệm của mình, giảm bớt sự khó chịu và tăng tính tùy biến cho từng người.
7. Tính bền vững được đặt lên hàng đầu
Ý thức về môi trường ngày càng trở thành yếu tố quyết định quan trọng trong thiết kế, đặc biệt là trong lĩnh vực bao bì, khi các thương hiệu nhận thức rõ rằng sự chân thành và cam kết thực sự trong bảo vệ môi trường sẽ tạo nên sự khác biệt lớn hơn so với những nỗ lực “xanh giả tạo” hay chỉ làm theo xu hướng.
Năm 2025, ngôn ngữ thị giác trong thiết kế bao bì sẽ phản ánh rõ ràng hơn sự quan tâm đến môi trường, với xu hướng sử dụng các kết cấu tự nhiên, bảng màu trầm ấm, mang lại cảm giác gần gũi và hài hòa với tự nhiên. Thương hiệu không chỉ muốn bao bì trông bền vững mà thực sự xây dựng trên nền tảng tư duy sinh thái, với các nguyên liệu thân thiện hơn và thiết kế có tính bền vững từ đầu.
Bao bì sẽ được tối giản hóa, giống như một bài thơ haiku, tập trung vào sự đơn giản và tinh tế. Vật liệu được sử dụng sẽ chủ yếu là những loại có tác động thấp với môi trường, như giấy tái chế, vật liệu tự nhiên hoặc hoàn toàn có thể phân hủy.
Các thiết kế bao bì này không chỉ tránh sự dư thừa mà còn mang lại cảm giác yên bình và nhẹ nhàng, như thể chúng hòa quyện vào thiên nhiên mà không làm tổn hại đến môi trường. Những thiết kế này sẽ tạo ra ấn tượng rằng thương hiệu thực sự cam kết với sự bền vững, mang đến cho người tiêu dùng cảm giác tin tưởng và hài lòng rằng họ đang lựa chọn những sản phẩm không chỉ đẹp mắt mà còn thân thiện với hành tinh.
8. Chủ nghĩa tối giản pha trộn tối đa
Minimalist Maximalism đang nổi lên như một xu hướng kết hợp độc đáo trong thiết kế. Trong khi tối giản đã chiếm lĩnh trong nhiều năm, vào năm 2025, xu hướng này sẽ được nâng tầm, pha trộn sự gọn gàng, sạch sẽ của phong cách tối giản với sự táo bạo và phong phú của phong cách tối đa.
Các yếu tố quen thuộc như đường nét đơn giản, khoảng trắng sẽ vẫn hiện diện, nhưng sẽ được bổ sung bằng những yếu tố gây bất ngờ và biểu cảm hơn như màu sắc rực rỡ, kiểu chữ lớn, và các chi tiết trang trí đa dạng. Xu hướng này mang lại sự cân bằng giữa sự tinh tế và sự phóng khoáng, tạo ra thiết kế vừa gọn gàng vừa độc đáo, thu hút ánh nhìn và gây ấn tượng mạnh mẽ.
Nguồn ảnh: Creativeboom
Nguồn ảnh: Creativeboom
9. Sức khỏe trở thành biểu tượng mới của sự xa xỉ
Xu hướng chăm sóc sức khỏe đang chứng kiến sự đổi mới mạnh mẽ, tác động sâu rộng đến thiết kế và không gian vật lý. Sự liên kết chặt chẽ giữa sức khỏe và công nghệ đeo được đã làm cho việc trực quan hóa dữ liệu sức khỏe trở nên ngày càng quan trọng. Trực quan hóa dữ liệu sức khỏe hiện được coi là “biểu tượng xa xỉ mới,” khi các thương hiệu lớn như Apple, Spotify, Equinox và Tony Robbins tận dụng công nghệ để cung cấp dịch vụ sức khỏe dựa trên dữ liệu cao cấp.
Một trong những xu hướng nổi bật là sự đầu tư vào không gian vật lý, với các phòng tập chuyên biệt, liệu pháp nóng/lạnh, câu lạc bộ võ thuật cao cấp và các câu lạc bộ sức khỏe gia đình trở nên dễ tiếp cận hơn.
Nguồn ảnh: Creativeboom
Bên cạnh đó, sự xuất hiện của các thương hiệu sức khỏe dành riêng cho phụ nữ cũng đang phát triển mạnh mẽ, với nhiều sản phẩm tập trung vào cơ thể phụ nữ và cách tiếp cận trung thực, mới mẻ về các vấn đề như chu kỳ kinh nguyệt, mụn, quản lý tâm trạng, sức khỏe âm đạo và mãn kinh. Các thương hiệu này do phụ nữ sáng lập và điều hành, phản ánh nhu cầu và quan điểm của người phụ nữ trong hành trình chăm sóc sức khỏe.
Nguồn ảnh: Creativeboom
10. Tính toàn diện trở thành điều không thể bỏ qua
Xu hướng đại diện chân thực dự kiến sẽ tiếp tục phát triển mạnh mẽ vào năm 2025. Các thương hiệu sẽ chuyển từ hình thức “tượng trưng” sang hướng tiếp cận thực tế, đảm bảo rằng mọi khía cạnh của trải nghiệm con người đều được công nhận và tôn vinh. Thiết kế sẽ phản ánh đầy đủ khả năng, văn hóa và sắc thái của con người, thể hiện sự duyên dáng và nhân văn.
Bên cạnh đó, yếu tố tuổi tác cũng sẽ trở thành một phần quan trọng trong sự toàn diện. Ngành công nghiệp hiện đang tập trung nhiều vào nhóm thế hệ trẻ, nhưng người trên 50 tuổi, chiếm phần lớn tài sản và sức chi tiêu, không nên bị bỏ quên. Việc không nhắm đến nhóm người này có thể dẫn đến sự thiếu cân nhắc trong chiến lược tiếp thị và thiết kế.
Kết lại
Khi những xu hướng này tiếp tục phát triển, khả năng cân bằng giữa công nghệ và nhân văn, tối giản và tối đa, kỹ thuật số và vật lý sẽ trở thành chìa khóa để định hình tương lai của thiết kế. Ngành Sáng tạo sẽ không chỉ tìm kiếm sự đổi mới mà còn chú trọng đến việc tạo ra giá trị thực, kết nối sâu sắc với con người.
Nếu có thể nắm bắt và hòa quyện những yếu tố này một cách khéo léo, thiết kế sẽ không chỉ đáp ứng nhu cầu hiện tại mà còn mở ra những chân trời mới, giúp nâng tầm trải nghiệm và mang lại ý nghĩa lâu dài. Vào năm 2025 và xa hơn nữa, sự thành công sẽ thuộc về những người có tầm nhìn xa và khả năng tạo ra sự cân bằng hoàn hảo giữa lý trí và cảm xúc.
Nguồn tham khảo: Creativeboom
Anh Thư
| Hệ thống Đào tạo Mỹ thuật Đa phương tiện Arena Multimedia sở hữu hai chương trình đào tạo tiên tiến mang tên Graphic Design & Interactive Media (GDIM) và Animation, VFX & Gaming (AVG). Với mục tiêu đào tạo chuyên sâu về Thiết kế Truyền thông (Communication Design) và Sản xuất nội dung giải trí (Entertainment Design), GDIM và AVG có sự rút gọn về thời gian nhưng sẽ có sự tập trung cao hơn, học và rèn luyện học sâu hơn về kiến thức và kỹ năng làm nghề, nhằm chuẩn bị cho một tương lai có nhiều cơ hội nhưng không ít thách thức và đòi hỏi ngày càng khắt khe hơn từ phía doanh nghiệp tuyển dụng. Chương trình Graphic Design & Interactive Media (GDIM): – Học kỳ 1: Thiết kế hình ảnh truyền thông (Visual Communication Design) – Học kỳ 2: Thiết kế thương hiệu (Branding Design) – Học kỳ 3: Đồ họa chuyển động và xây dựng nội dung video (Motion Graphics & Video content) – Học kỳ 4: Phát triển sản phẩm kỹ thuật số (Digital Product Development) Chương trình Animation, VFX & Gaming (AVG): – Học kỳ 1: Tiền sản xuất Hoạt hình và Games (Pre-Production for Animation & Games) – Học kỳ 2: Thiết kế tạo hình 3D cho Game, VFX và hoạt hình (3D Art and Design for Animation, Games & VFX) – Học kỳ 3: Diễn hoạt 3D trong Hoạt hình, Game và VFX (Advanced 3D for Animation, Games & VFX with Electives & Generative AI) – Học kỳ 4A (lựa chọn): 3D thời gian thực và Thiết kế đồ hoạ Game (Real Time 3D & Game Art) – Học kỳ 4B (lựa chọn): Kỹ xảo trong Hoạt hình, Phim và Game (Visual Effects for Animation, Films & Game) Xem chi tiết chương trình đào tạo: https://www.arena-multimedia.vn/chuong-trinh-dao-tao/ Đăng ký tư vấn chương trình học: https://www.arena-multimedia.vn/dang-ky-hoc/ |
